La tendencia del realismo: Cómo encontrar y captar las mejores imágenes de estilo documental
Estos días nos adentramos en el mundo de la fotografía realista: desde el fotoperiodismo hasta las imágenes de archivo que plasman escenas naturales de la vida misma. Creemos que estas imágenes forman parte de una tendencia visual más amplia que evita los posados y las fotos cliché en favor de momentos genuinos de la vida real. Así que conversamos con expertos para descubrir qué es lo que impulsa esta tendencia, cómo eligen los diseñadores buenas imágenes de estilo documental y qué tienen que hacer los fotógrafos para tomarlas.
ROB Y JULIA CAMPBELL
¿Qué es lo que impulsa esta demanda de material de archivo realista?
Preguntamos a Brianna Wettlaufer, directora ejecutiva y cofundadora de Stocksy (colección organizada de imágenes exclusivas de uso libre centradas en la narrativa visual) por qué están cambiando los gustos del consumidor. “A medida que la fotografía se ha hecho más accesible en las últimas décadas, la concepción colectiva de lo que hace que una foto sea buena ha elevado el nivel de exigencia”, nos explica. “Cuando fundamos Stocksy, el mundo se había quedado estancado, rodeado de imágenes demasiado identificables como ‘fotos de archivo’. Pero, en el fondo, eso no es lo quieren ni el diseñador ni el cliente”.
Según el diseñador Kervin Brisseaux, el material de archivo realista y de calidad también facilita la financiación de un proyecto de diseño. “En sentido práctico, tener buen material de archivo puede ayudar a reducir el coste de los proyectos. Si no hay suficiente presupuesto para una sesión fotográfica, una buena alternativa puede ser utilizar material de archivo con look realista”.
BONNINSTUDIO
¿Cómo identificas el mejor material de archivo documental?
A la hora de encontrar una imagen perfecta y realista para un proyecto, los diseñadores deben tener en cuenta una serie de parámetros estéticos. Tal y como explica Kervin: “Para las imágenes de personas o de lifestyle, hay que tener en cuenta aspectos fundamentales como la iluminación y los modelos. A menudo comparo el material de archivo con las sesiones fotográficas realizadas para varias revistas. ¿Consigue la iluminación lo que estoy buscando? ¿La imagen está difuminada o tiene suficiente contraste? ¿Cómo son los modelos si los comparamos? ¿Sus poses y sus expresiones resultan naturales o forzadas? Estas sencillas preguntas pueden ayudar a elegir un buen material de archivo“.
Nuno Silva, Vicepresidente de Producto de Stocksy, tiene su propia opinión sobre lo que buscan los diseñadores. “Hemos descubierto que hay clientes que todavía buscan modelos de confianza en categorías comunes de archivo, pero quieren renovar su look and feel. Quieren sentirse identificados y poder confiar en la autenticidad de las personas que figuran en las fotos. Se centran en la experiencia, en la conexión y en la gente con quien uno se pueda identificar de forma inspiradora. La gente quiere imágenes que den la sensación de ser sesiones fotográficas editoriales y personalizadas”.
MAA HOO
¿Cuál es el secreto para captar imágenes realistas?
Eugenio Marongiu viene del mundo del fotoperiodismo y, como colaborador de Adobe Stock, es conocido por sus retratos íntimos y contemporáneos. Le preguntamos cómo plasma momentos tan cautivadores y realistas que dan buen resultado como material de archivo. Marongiu explica: “Nunca dejes que los modelos posen”. “Hazles recrear situaciones cotidianas para intentar que parezcan lo más naturales posibles. Hay que aprovechar la luz natural porque hace que todo parezca más cercano y espontáneo”.
“Tomar una buena fotografía documental también requiere un compromiso emocional por parte del fotógrafo” continúa Eugenio. “Es crucial crear una relación de empatía con los modelos para obtener buenas imágenes”.
Nuno añade que es importante que el material de archivo realista cuente una historia, tal y como haría una sesión de fotos personalizada: “Queremos destacar la experiencia y la conexión para rendir homenaje a historias jamás contadas de personas y lugares. Queremos que nuestros profesionales fotografíen como un camarógrafo que te lleva de viaje a través de un momento, con un _set _completo, sin limitarse a una sola composición desde varios ángulos”.
DEJAN RISTOVSKI
Puedes ver más imágenes realistas en la galería dedicada de material de archivo documental de este mes. Sigue leyendo sobre cómo determina el fotoperiodismo nuestra relación con los acontecimientos actuales.