Tips para que nuestras fotos sean aceptadas en Adobe Stock
Autor: Marcelo Monzón
Participar de Adobe Stock es realmente muy fácil. Sin embargo puede ocurrir que nuestras imágenes no sean aceptadas. ¿Por qué?
Pueden existir diferentes motivos por lo que nuestras imágenes no sean aceptadas, aunque en realidad son pocos, pero si cuidamos los requerimientos básicos, que Adobe nos pide para que nuestras imágenes formen parte del más grande acervo de imágenes del mercado, no tendremos ningún problema en formar parte de Adobe Stock .
Hicimos cuidadosamente la selección de nuestras imágenes. Las subimos a nuestra cuenta de colaborador. Y nos disponemos a disfrutar de cuando nuestras fotos comiencen a circular por el mundo afuera. Sin embargo recibimos un aviso informándonos que nuestras imágenes no cumplen los requisitos básicos para formar parte de Adobe Stock.
¿En que nos equivocamos? Si bien son pocos los motivos que pueden generar una reprobación de nuestra solicitud, existen algunos detalles que a veces pasamos por alto al momento de realizar nuestras imágenes. Una forma práctica de asegurarnos que nuestras imágenes cumplen los requisitos necesarios para ser exhibidos en Adobe Stock, es realizar un pequeño Check List que puede sernos muy útil como punto de partida.
Debemos tener presentes que la iluminación y la exposición sean correctos.
Puede parecer una cuestión obvia pero salvo raras excepciones, si las imágenes no son lo suficientemente iluminadas, o están realizadas con una exposición correcta, las fotografías podrán ser rechazadas.
Nadie querría adquirir unas fotos de un día en la playa que están oscuras.
Si realizamos unas fotos de unas cavernas, si bien las mismas en principio pueden imaginarse oscuras, deberán contar con la suficiente información de valores tonales para que sean perceptibles las diferentes texturas de la cueva.
Si no cuidamos la correcta exposición solo tendremos una gran mancha negra con algunos puntos de luz exterior, lo cual, al igual que el ejemplo de la playa, no cumple con la idea de una imagen bien expuesta.
Debemos evitar que nuestras imágenes incluyan ruido o polvo visible.
Esto si bien es muy fácil de evitar, requiere que estemos atentos al correcto funcionamiento de nuestras cámaras.
El ruido generalmente ocurre por realizar tomas en condiciones de iluminación muy pobre, o con seteos de velocidad e ISO incorrectos.
También puede ocurrir con cámaras de baja calidad o lentes poco luminosos.
Desafortunadamente si bien existen algunas técnicas para intentar eliminar el ruido, inclusive existen algunos PlugIns que hacen el trabajo por nosotros, es muy evidente que se ha manipulado la imagen, ya que generalmente la misma pierde definición o se inclina a una pérdida de medios tonos obteniendo imágenes muy contrastadas y/o con halos.
Con relación al polvo visible me refiero a esas pequeñas manchas negras borrosas que aparecen en algunas regiones de nuestra imagen.
Esto puede ocurrir o bien por suciedad en el lente, o en el sensor de la cámara, por ejemplo el CCD en cámaras que funcionen con estos dispositivos.
En el primer caso podemos limpiar las lentes con los kits que se ofrecen en el mercado sin mucho problema.
En el caso de los sensores es más complejo y generalmente se debe recurrir a un servicio técnico para no dañar el sensor.
Obviamente que si deseamos realizar una imagen de una gran fuente de luz, como por ejemplo la luz solar entrando por una ventana, la misma contendrá información de las partículas flotando a través del halo lumínico. Esas imágenes no serán rechazadas ya que se diferencian bien del polvillo que mencione anteriormente.
- Debemos prestar mucha atención a una buena composición. Si bien podemos romper algunas reglas, el uso de los elementos de composición como la Regla de Tercios, el Número Dorado, etc., nos ayudaran mucho en que nuestras imágenes sean armoniosas y agradables a la vista. Recordemos que la composición no se refiere únicamente a la ubicación de los elementos en el encuadre, sino también a la armonía cromática de los colores, o a los diferentes planos en una correcta profundidad de campo.
- Debemos cuidar que el procesado sea discreto. Este caso es relativo ya que si estamos fotografiando imágenes del barrio de La Boca, en Buenos Aires, Argentina, una Escola de Samba del carnaval carioca, o simplemente un bodegón de frutas tropicales, los valores tonales serán estridentes y saturados. Pero si debemos tener cuidado de no abusar de la opción Saturación al momento de revelar nuestras imágenes, ya que las imágenes muy saturadas no son agradables al ojo. Más allá que actualmente están de moda las imágenes más neutras o de valores más bajos, las imágenes pasteles son más agradables en general. Esto no significa que debemos sacar todas nuestras imágenes con saturación baja o sin mucho contraste. No. Pero si que, como ya mencioné anteriormente, debemos tener cuidado de no abusar de la Saturación.
- Debemos prestar mucha atención de que no tengan logos o marcas de agua. Tal vez esto tendría que ser el primer ítem de este Check List. Separemos las aguas. Cuando me refiero a logos, estoy hablando a ninguna definición de marca o empresa. No pensemos que por colocar un grupo de jóvenes rodeados de imágenes de una conocida gaseosa, nuestras fotos serán compradas por el fabricante, porque no funciona así. Las empresas que quieren publicitar sus productos, o reforzar la presencia de su marca, realizan producciones específicas para este tipo de imágenes. Tenemos que entender que las imágenes que nosotros podemos comercializar son de uso genérico. Eso no quita que mañana algún creativo de estas importantes marcas vea nuestro trabajo y se interese en contratarnos para hacer la campaña, eso lo bueno de dar a conocer nuestro trabajo en Adobe Stock, pero eso es totalmente ajeno a lo que podamos ofrecer en un sitio de microstock. Con relación a Marca de Agua, me refiero a que no debemos agregarle ninguna referencia de nuestra autoría, ya sea una marca de agua, propiamente dicha, o cualquier tipo de firma que usemos comúnmente en los portfolios o en nuestra página web. Las imágenes que subamos a Adobe Stock tienen que estar completamente libres de cualquier identificación sobre el autor. Para eso están los campos que tenemos que llenar cuando subimos nuestras imágenes. También debemos tener cuidado de que no posean ninguna marca extra, como por ejemplo la hora en que fue realizada la toma.
Más allá de este pequeño Check List, que nos puede ayudar a no meter la pata, a continuación les ofrezco algunos otros consejos que nos ayudaran al momento del análisis de nuestro material.
- cuando realicemos nuestras tomas, es conveniente hacerlas en planos más abiertos para después re encuádralas.
¡Cuidado! Esto solo lo podremos hacer si poseemos una cámara con un número de MegaPixeles alto, ya que en el re encuadre la imagen se achica, en su tamaño en píxeles, por lo que la imagen resultante puede ser menor a los requerimientos básicos de tamaño. Y no, no podemos re samplearla ya que el resultado del re sampleo es muy notorio, si lo que hemos encuadrado es mucho menor a una tercera parte de la imagen total.
- Si bien ya mencioné esto en otro tutorial, no está de más recordarlo aquí. Debemos asegurarnos de utilizar los ajustes exactos para el tipo de fotografía que vamos a realizar. Si vamos a realizar un retrato, debemos asegurarnos que estemos utilizando el pre seteo relativo a retratos y no al de paisajes, si estamos utilizando una cámara que no es profesional. O mismo si usamos una que contenga pre seteos de este tipo.
- Este consejo puede parece innecesario pero les puedo asegurar que es muy útil. Principalmente si después vamos a unir algunas fotos en una imagen más grande, del tipo panorámica, o mismo para realizar un fotomontaje. Les puedo asegurar que he tendí todo tipo de problemas cuando necesite unificar fotos, de una misma producción, que fueron realizadas con cámara en mano. Incluso he llegado a tener problemas con algunas fotos donde si bien se uso un trípode, el fotógrafo movió el cabezal o mismo la cámara o el trípode en sí. estos cuidados son muy importantes de tener en cuenta ya que no sabemos si vamos a necesitar hacer alguna manipulación para mejorar nuestra imagen. Pero más allá de esto que les menciono, otro de los motivos, y tal vez el más importante, es que, independientemente de que tengamos el pulso de un cirujano cardiovascular, la trepidación, o mismo un mínimo temblor, puede arruinar completamente nuestras imágenes. Recordemos que es muy importante que nuestras imágenes sean nítidas y bien definidas.
- No confiarnos del display, o visor, LCD de nuestra cámara, ya que el visor de la máquina puede ser mentiroso. La imagen reducida del display LCD puede parecer nítida y, cuando la descargamos a la computadora, darnos cuenta que se encuentra desenfocada. Para evitar problemas mayores, podemos seleccionar una de las opciones de Múltiples Disparos [_Multi-Shots_]. Los disparos sucesivos de la misma imagen nos permite tener varias opciones para una buena selección final.
- Es importante ser selectivo. Está bien sacar varias fotos, pero no debemos registrar imágenes inútiles. Es importante hacer una buena planificación antes de salir a realizar las tomas. Hay que tener en cuenta que la selección de muchas capturas nos toma mucho tiempo de selección y el tiempo es dinero. Además, después de un tiempo de ver imágenes similares se pierde la objetividad de selección, y podemos dar por buena una imagen que realmente no lo es. Eso sin contar que cuanto mayor la cantidad de disparos de nuestra cámara, menor el valor de re venta.
Espero que el Check List, y estos consejos, sean útiles y los puedan aprovechar al máximo para realizar excelentes imágenes para poder comercializarlas en Adobe Stock.
Quiero ver prontamente sus imágenes subidas en las página de Adobe Stock.
Nos leemos en un próximo tutorial.