Cómo lograr una gran fotografía de producto, con Ana Lecaro de Fotone

Hablamos con Ana Cristina Lecaro, fundadora y directora creativa de Fotone, sobre la fotografía de producto profesional y empírica; nos dio grandes consejos para los que quieren incursionar en este arte y también para emprendedores.

Cuéntanos ¿quién es Ana Cristina Lecaro y de qué se trata Fotone?

Soy comunicadora de profesión, estudié comunicación corporativa y trabajé muchos años en una consultora de desarrollo humano, mientras tenía mi primer emprendimiento que fue de elementos decorativos del hogar. Ahora soy 100% emprendedora, en julio de 2020 renuncié a mi trabajo para dedicarme completamente a la fotografía.

Fotone nació en plena pandemia, en abril de 2020; siempre me ha gustado emprender, me encanta el branding, la gestión de marca y todo lo que está alrededor de crear y posicionar una marca.

Fotone es el lugar donde los emprendedores encuentran todo lo que necesitan para crear una marca con impacto. Tenemos desde fondos y props para fotografía de producto, hasta consejos de redes sociales, emprendimiento, marca y fotografía.

¿Cuál es la diferencia entre la fotografía de producto vs el resto?

La fotografía con personas, expresa emociones. La naturaleza es algo vivo que nos habla y también expresa emociones. En cambio, la fotografía de producto es la fotografía que quiere vender, pero como lo que venden son las emociones su reto es tratar de transmitir emociones y contar historias con objetos que son inanimados; la fotografía de producto debe acompañar esa estrategia de marca que vende emociones.

¿Qué consejo nos darías para que la fotografía de producto logre transmitir emociones?

Primero hay que tener claro cuál es la personalidad de marca de ese producto que quieres vender, si no tienes claro el concepto y la personalidad de marca, vas a tomar fotos de un producto que solo muestra sus características físicas. Con eso claro, puedes usar la creatividad, los colores y los elementos que acompañan tu producto para transmitir esas emociones. Si solo estás enfocado en la parte visual, en las características del producto, es muy difícil que llegue a transmitir emociones.

¿Cuál es tu proceso para crear una buena fotografía de producto?

Primero, conocer la marca, su personalidad, y saber cuáles son los objetivos, qué quieren comunicar con esos productos. A partir de eso, buscar inspiración y crear un moodboard para tener referentes y dejar claro qué es lo que esa marca va a transmitir; en ese proceso se eligen los colores, los props (lo que decoran la fotografía, pueden ser abstractos y geométricos o si es una foto más lifestyle elementos que demuestren cuándo se usa ese producto).

Luego cuando ya está eso listo, pasamos al momento de la edición. El programa que uso es Lightroom, el tipo de edición que se hace dependerá de cada cliente, porque debe expresar esa personalidad o ese objetivo. A los emprendedores les digo que no hay una fórmula exacta de la edición ideal, sino que cada marca, cada emprendedor o marca personal debe encontrar el estilo de edición que transmita esa personalidad y aprovechar que Lightroom te permite llevar la foto a donde tú quieras (a colores súper vivos, tomas más oscuras, tomas pasteles, etc.)

¿Qué debe tener en cuenta un emprendedor para vender su producto en medios digitales?

Debe tener claro su estrategia como marca, es decir, no solo enfocarse en subir fotos de los productos que venden. Como hay tanta competencia en redes sociales y digital, es difícil destacarse solamente si está enfocado en vender y subir fotos para vender.

El emprendedor debe conocer a su cliente, saber cuáles son las preocupaciones, las motivaciones, con esa información crear contenido que responda a ese cliente. La fotografía de producto va más allá de mostrar la funcionalidad del producto, debe también mostrar los momentos en los que cliente puede usarlo para transmitir ese beneficio funcional y también el beneficio emocional que da el producto. Tener clara la personalidad de marca, es importante para ser consistente y no volverse un catálogo de venta, sino un lugar que le dé más al cliente.

Emprender muchas veces es hacer lo máximo con lo mínimo.

¿Cómo tomar una fotografía de producto con el celular?

Hay una cosa súper lógica pero a veces lo olvidan, lo repito mucho: limpiar la cámara del celular, el celular lo apoyamos en miles de superficies y es muy fácil que incluso durante la sesión de fotos se vuelva a ensuciar. Antes y durante, tomas las fotos, limpia la cámara.

Otra cosa clave es la luz. Como emprendedores no tenemos todos los equipos, la luz natural es nuestro mejor aliado. Poner tu producto o escenario al lado de la ventana ¡y literal al lado!, no que esté detrás o al frente, al lado, es lo mejor para que la foto no salga oscura, te da la mejor luz e incluso se puede jugar con la golden hour, que es la luz del atardecer que cae con más fuerza, si hace parte del estilo de tu marca, le da un feeling anaranjado. En la casa de cada uno, debe buscar cuál es la ventana y el horario de luz que mejor funciona. A veces la luz fuerte genera más sombra, entonces necesitarás la de la mañana si quieres disminuirla, el horario de 10 a 11 suele tener una luz que no es demasiado fuerte.

Un tercer consejo es sacarle el jugo al celular y usar las opciones que tiene. Por ejemplo, puedes poner grillas: son esas rayas que te ayudan a componer, a saber en qué parte de la foto queda tu producto (si está en el medio, al cuadro de la derecha). El modo retrato ayuda a desenfocar el fondo, eso hace que se vea más profesional la foto creando profundidad.

Y por último e igual de importante, usar la opción de subir y bajar la luz ahí mismo. Te servirá para que la fotografía de producto tenga mucha más luz o sea más oscura, dependiendo el mood que quieras.

¿Cuáles son las tendencias de fotografía de producto para este año?

La luz natural. Da a la foto una sensación de intimidad y calidez, lo que hace que el cliente sienta que la foto fue tomada en su casa y así la vuelve cercana. Beneficia a emprendedores porque la tenemos todos, no se necesita del equipo.

Formas geométricas, incluyendo curvas y arcos. Es una tendencia que ya venimos viendo hace unos años, pero parece que continuará en el 2022. El producto se apoya en estas bases geométricas o en marco de arcos, da la sensación de escenografía. Cuando empezó esta tendencia, muchas veces la vimos combinadas con estilo minimalista, pero este año será más recargadas y con bodegones completos.

Otra tendencia, que no es estilo sino formato: vertical. Para adaptarlas a redes sociales que es donde más consumimos el contenido.

Evitar fotos demasiado editadas, porque se está dando prioridad a lo natural.

Los productos en movimiento, que no tiene que ser necesariamente videos sino stop motion para ver todo el producto, da una sensación de estar tocando el producto y generan confianza al consumidor que hacen sus compras onlines.

Ya sabemos que los videos son una tendencia, aunque esto no es una tendencia de fotografía propiamente, la fotografía sí puede ser parte a través de videos que recolectan varias fotos, muchos de reels se hacen a través de unir muchas fotos.

¿Qué artistas latinoamericanos admiras?

Gabycastellanos - Empresaria venezolana, experta en marketing y publicidad, comparte conocimiento y experiencia muy valiosa.

Anitatips - Venezolana con trucos y tips de contenido para redes sociales.

Luzzidigital - Argentina con contenido para emprendedores.

¿Qué le espera a Fotone y a ti como artista y emprendedora?

A Fotone le esperan cursos. Este año salen dos cursos que ayuden a emprendedores a generar marcas con impacto y tener una presencia digital coherente, también se vienen un par de servicios sorpresa para facilitar el camino del emprendimiento: unas relacionados con fotografía y otros no; el emprendimiento está lleno de retos pero yo soy fiel creyente de que es un proceso que se disfruta si es algo que amas hacer. Quiero darles herramientas para que sigan creciendo, comenzando por los cursos. Como creadora seguiré creciendo con Fotone, en la medida que pueda seguir dando estos servicios.

Ana Cristina con su proyecto Fotone, nos demuestra que si tienes una idea lo mejor es lanzarse a ella y ver los frutos del trabajo y del talento. Fotone empezó como fondos y props para fotografía de producto y hoy es mucho más que eso, es un lugar para emprendedores que quieren crear marcas con impacto y una comunidad que crece en conjunto. Su deseo de brindar información que sirva para que otros emprendimientos crezcan, la ha traído a hasta aquí y en Adobe nos sentimos orgullosos de su talento latino, síguela en Instagram.

También te puede interesar: 10 hacks de Lightroom