Adobe Substance 3D : de nouveaux outils pour la nouvelle génération créative

Pendant de nombreuses années, l’exercice de création en 3D a été perçu comme aussi fascinant qu’inaccessible. Ébahis par les mondes oniriques et les effets spéciaux incroyablement immersifs des industries du jeu vidéo et du cinéma, bon nombre d’entre nous jugeaient la création en 3D trop complexe sur le plan technique. La 3D nourrissait l’imaginaire collectif, mais restait trop difficile à maîtriser.

L’année dernière, la donne a changé. Confrontées à l’impossibilité de réunir les gens pour des shootings photo ou certains projets créatifs, les entreprises se sont tournées vers la 3D pour créer. Des marques de mode ont utilisé cette technologie pour accélérer leurs processus de design. Lowe’s l’a utilisée pour numériser l’ensemble de son catalogue e-commerce. Egalement, la photographie virtuelle en 3D a servi de base à une campagne marketing de Ben & Jerry’s.

Comme des milliers d’autres, ces entreprises ont découvert que la création en 3D leur offrait non seulement une incroyable liberté, mais qu’elle s’est aussi avérée plus rapide, moins coûteuse, plus scalable et plus durable. Si la pandémie ne durera pas éternellement, la création en 3D dispose de beaux jours devant elle, et nous fait entrer dans une nouvelle génération en matière de créativité.

Pour permettre aux créatifs de maîtriser la 3D, nous lançons aujourd’hui Adobe Substance 3D Collection une série de services et d’applications interopérables favorisant, du début à la fin d’un projet, la créativité en 3D.

Cette gamme est le fruit d’un riche héritage au sein de la communauté 3D. Il repose en effet sur Substance, utilisé depuis de nombreuses années pour créer des textures parmi les plus abouties dans de nombreuses industries : jeux vidéo (Final Fantasy, Half Life Alyx, Microsoft Flight Simulator, etc.), cinéma (Star Wars : Episode IX ou encore Blade Runner 2049, lauréat de l’Oscar des meilleurs effets visuels), design, architecture, etc. L’équipe Substance a rejoint Adobe il y a deux ans et se consacre au développement de solutions 3D plus performantes, accessibles et intégrées.

L’objectif était de concevoir des outils à la fois faciles à maîtriser et aux possibilités infinies, pour développer et ne pas brider la créativité de ses utilisateurs : Substance 3D offre la technologie de pointe dont les experts du secteur ont besoin, tout en rendant la discipline accessible aux nouveaux amateurs de 3D. Tirant parti de l’intelligence artificielle pour résoudre la plupart des complexités techniques, ce produit offre une interface WYSIWYG que connaissent déjà les utilisateurs de Photoshop ou d’Illustrator. Loin de se résumer à de nouveaux outils, il inclut en outre des milliers de modèles, textures, systèmes d’éclairage et autres ressources accélérant la réalisation de vos projets.

Substance 3D Collection se compose des modules suivants :

Substance 3D Stager : s’appuyant sur les bases posées par Adobe Dimension, Stager permet d’aisément assembler des modèles, matériels et éclairages dans une scène 3D pour produire de magnifiques photographies et rendus virtuels.

Substance 3D Painter : souvent surnommé « le Photoshop de la 3D », Painter permet d’appliquer des textures et matières à un objet 3D. Personnalisables à l’infini, ces textures précises sont essentielles pour conférer aux objets 3D une apparence hyper réaliste vous donnant l’impression de pouvoir les toucher en tendant la main.

Substance 3D Sampler : s’appuyant sur les bases posées par Substance Alchemist, Sampler simplifie encore la création de matières. Quelques minutes suffisent pour importer une photo, appliquer des filtres et mélanger des éléments afin d’obtenir une texture ou une autre matière.

Substance 3D Designer : ce module permet de créer vos propres textures, matières et modèles 3D personnalisables, de A à Z.

Bibliothèque de ressources 3D : notre équipe a conçu des milliers de ressources 3D personnalisables, notamment des modèles, des éclairages et des matières. Aussi divers qu’un tournevis rouillé ou que la paroi d’une cabine d’avion, les modèles couvrent toutes sortes de catégories d’usage, de la mode au design automobile en passant par l’architecture et les jeux. Vous y trouverez tout ce dont vous avez besoin pour démarrer vos projets. Si ces ressources aident les artistes en herbe à se lancer très facilement, elles permettent aussi aux professionnels d’enrichir le niveau de détails et de nuances de leurs scènes 3D. De plus, vous pourrez observer comment ces ressources ont été créés par nos spécialistes, vous permettant d’être dans une logique de formation continue et bien sûr d’appliquer les mêmes techniques à vos propres créations.

Cette gamme de nouveautés constitue le point de départ de nos innovations dans le domaine de la 3D. Nous avons d’ailleurs également lancé une version bêta privée d’un nouvel outil de modélisation 3D permettant de créer vos propres objets, et dénommé Substance 3D Modeler. Modeler propose une interface de réalité virtuelle reproduisant de façon extrêmement réaliste les sensations que peuvent vous procurer le travail à la main de l’argile, en bénéficiant de la précision de la souris et de la tablette.

L’un des aspects les plus fascinants de la créativité en 3D est son extrême polyvalence. Si de nombreux designers se servent désormais de la 3D pour créer des images marketing et des catalogues de produits, cette technologie permet aussi de donner vie à des univers immersifs entièrement basés sur la réalité virtuelle ou augmentée, et fruits de l’imagination des créatifs. Je suis persuadé qu’à l’avenir une grande partie de nos expériences vécues passeront par le biais d’une interface 3D immersive. De par leur capacité à porter leurs rêves et à favoriser la prise de risque, les artistes seront les premiers à découvrir toutes les possibilités offertes par ce nouveau support : il me tarde de découvrir les créations qu’ils réaliseront grâce à Substance 3D Collection.