2020年を特徴づける4つのデザイントレンド #AdobeStock
[連載]
Adobe Stock ビジュアルトレンド
私たちが見るもの触るものすべてにデザインが関連します。2020年に入り、クリエイターたちは、多数のお客様と効果的にコミュニケーションをとるため、複数のデザインメディア、チャンネル、ツールを使って流動的に作業する必要があると感じています。
Adobe Stockは、写真やビデオだけでなく、イラスト、ベクター、デザインおよびモーショングラフィックステンプレート、3Dなどといった様々なメディアに携わる、あらゆるアーティスト向けのプラットフォームです。 また、アドビは長期にわたり、クリエイティブアプリケーションに関する幅広い視点と関連データを利用して、将来のビジュアルトレンドを予測してきました。2020年はさらに踏み込み、デザイントレンドだけの展望を初めて発表しました。
今後1年間に大きな影響を与えるトレンドを明らかにするため、アーティストが行った検索、制作したカラーやフォント、デザイン、プロジェクトを調査し、Creative Cloud、Adobe Stock、Behanceで共有しました。調査は、クリエイティブサービスのトレンド予測担当者が、Adobe StockとBehanceの熟練したキュレーターチームを率いて行いました。トレンド分析の豊富な経験を活かし、今後10年間主力となるクリエイティブトレンドを明らかにしています。
アドビは、2020年を特徴づけるデザイントレンドを次のように予想しています。
Handmade Humanism : ハンドメイドヒューマニズム
Adobe Stock：Woman in a City（Lilly Friedberg 作）、Cool Organic Instagram Story Set（You and I Graphics 作）、History and Memory Title（M. Lomon 作）、Elegant pastel illustration with linear shapes of a female face（IMR 作）、Adobe Fonts：Kremlin Pro Regular（Paratype 作）、Flood（Adobe Originals 作）、Chelsea Market（Tart Workshop 作）
オーガニックなイラストや、自然な風合いで親しみやすいフォントは、このトレンドの重要な要素です。インディーズのアーティストや、人を優先する理念を持つ新興企業など、様々な人に好まれています。 見た目はよく「斬新なスタイルを持った、一見すると自然発生的で荒々しい、独学のアーティスト」などと称され、シンプルさとオーセンティックなトーンという特徴があります。
Adobe Stockのクリエイティブサービス／ビジュアルトレンドの代表であるブレンダ ミリスによると、パーソナルかつオーセンティックなものを求める社会の変化を反映し、ハンドメイドや個人制作が重要視されています。
「高度にデジタル化された世界において、アーティストは自分の作品にパーソナルなタッチを加えようとしています。そのため、デザインやビジュアルの世界では、DIY的な要素が見られるようになっています」とミリスは述べています。「このデザイントレンドは、私たちが見出したビジュアル/カルチャーの大きなトレンドと深く関連しており、ありのままの感情表現（express yourself) と呼んでいます。このトレンドは、デザインのパーソナルな要素に対する反応が高まっていることを反映しています。見た人の共感を呼び、その人たちとつながることができます」。
また、Behanceのキュレーターであるナミ バーグランドは、意識の高い消費者の台頭と、ラフなハンドメイド感のあるクリエイティブを好む人が増えたことの関連性を指摘しています。
「ハンドメイドについて考えてみましょう。例えば、陶磁器などを手で作ることと大量生産、プラスチック、ゴミとは相容れない概念です。多くの人々が地球とゴミ、つまり私たちの世界を汚し、海へと流れ着く大量のプラスチックを大きく意識するようになりました」とバーグランドは述べています。ハンドメイドデザインのトレンドは、消費社会への警鐘であるとバーグランドは感じています。
やってみましょう！
ブランドにとってもデザイナーにとっても、手作りの要素を取り入れることは親しみやすいパーソナリティを生み出すのに役立ちます。これは、感情的に人々とつながることができる真に効果的な方法となる可能性があります。
このトレンドを作品に取り入れるには、Adobe Captureの手描きのシェイプ、パターン、3D マテリアル、ブラシを使用してデザインに斬新さを加えてみてください。ロマンチックさを芸術的に表現したい場合は、新しい描画アプリAdobe Frescoの油彩ブラシや水彩ブラシなど、伝統的なテクスチャを使っていろいろ試してみましょう。
さらにインスピレーションを得たい場合、Adobe Stockのハンドメイドヒューマニズムコレクションをご覧ください。
Semi Surreal : セミ・シューリアル
Adobe Stock：Abstract render with spheres（Javier Pardina/Stocksy 作）、3D rendering of still life with bust statue（Dmitry 作）、Futuristic Event Posters Set（Design Army 作）、Pink Neon light rose sign, minimal flower concept flat lay（Zamurovic 作）、Gel Titles（Wavebreak Media 作）、3D Rendering of Glass Female hand（katia 作）Adobe Fonts：Rig Solid Zero Halftone（Jamie Clarke Type 作）、Bubblegum Pop Highlight（Device Fonts 作）、Flegrei Regular（Adobe Originals 作）
自然な風合いを持つハンドメイドヒューマニズムの対極にあるのがセミ・シューリアルというトレンドです。セミ・シューリアル作品は、明るい色彩と予想を裏切るのオブジェクトの並置という特徴があります。また、不思議な立体表現が人々を興味をそそります。 各作品には超現実的な表現が含まれていますが、全体的なトーンは幻想的です。セミ・シューリアルの世界では、ふんわりとした煙が、ネオンのような毛皮、洗練された流線形の航空機と混在しています。柔らかな夢のようなもの、目を見張るなもの、キャンディのように美味しそうなものなど、様々なものが組み合わさっています。
バーグランドは、このトレンドを「バーチャルバケーション」と呼んでいます。
「今は、イマーシブ環境に大きな関心が寄せられています」とバーグランドは述べ、最高潮に達していて収まる気配のない文化的な強迫観念について指摘しています。仮想現実がメインストリームへと躍り出たのです。草間彌生のインスタレーション「Infinity Room」は過去最高の動員数を記録し、小売店でのショッピングは五感を刺激する体験に変わりました。
バーグランドは、経済的な不安定さが、ファンタジーを求めるこの現象を引き起こしていると考えています。「現実世界では、多くの人々が必死に生きているのです」と彼女は言います。「このトレンドは現在の経済状況に大きく関係していると思います。人々は頻繁に現実逃避するものではありませんが、今、逃避するならデジタルの世界に逃避するでしょう。モバイルデバイスがあればどこでもインターネットにつながります。Instagramに写真を載せるためにゴージャスな休暇を取る余裕はないかもしれませんが、バーチャルリアリティ、アートインスタレーション、ショッピングなどの体験を通じて、シューリアルなファンタジーの世界を満喫することなら可能です」。
現実逃避したいという欲求に応えたいというアーティストやゲームデザイナー、小売業者、ブランドの思いがこの新たなセミ・シューリアルデザインに反映されています。「ファンタジーといっても、不思議で美しい魅力的なファンタジーの世界です。このトレンドは、不快な日常から逃避したいという人々の願望を反映しているのです」というのがバーグランドの結論です。
やってみましょう！
セミ・シューリアルデザインのトレンドを取り入れてみませんか。まずは、Photoshopの合成ツールを使って、日常にある様々なオブジェクトにグラデーションやきらめきを加えたり、再配色を試してみましょう。Dimensionを活用して、抽象的な作品を作ってみましょう。自由な発想でライティングやテクスチャ、モデリングデータを使うのが面白い作品を生み出すカギです。 自分の感性やひらめきに従って制作することをおすすめします。
Adobe Stock のセミ・シューリアルコレクションで多くのインスピレーションを得ることができます。
Art Deco Updates : 刷新されたアールデコ
Adobe Stock：Interior concept of memphis design（Jokiewalker 作）、Art Deco Greeting Card Layout（Polar Vectors 作）、Mockup Podium 3D Render（nikolarakic 作）、A4 Page Mockup with Shadows（Custom Scene 作）、Vintage Liquor Bottle Label Set（Roverto Castillo 作）Adobe Fonts：Acier BAT Text Noir（Production Type 作）、Gin Regular（Fort Foundry, Blakely Light（Mark Simonson Studio 作）
西暦2000年から20年が過ぎ、おなじみのアールデコ様式が復活しつつあります。今度のアールデコの特徴は「レトロ」ではないことです。レトロではなく、前世紀の温かい懐かしさと大胆で未来的な外観が織り交ぜられています。
「このトレンドは、過去数年間の当社のテクノロジー製品が採ってきたスマートで「フラット」なデザイン哲学に対する反応と言えます」とミリスと述べてます。「私の考えでは、人々は豪華できらびやかな要素を求めていると同時に、モダンさとスマートさを維持したいとも思っています」。
新しいアールデコのトレンドがさらに拡大する実利的なきっかけとして、バーグランドは「ソフトウェアツールの開発を行っている中で、アールデコのシンプルな繰り返しパターンを目にすることが多くなりました。波打つ水、キラリと光る金属、滑らかな球体などの形状や素材をソフトウェアで簡単に表現できるようになると、これらの概念を取り入れたデザインが増えてきました。例えば、スイミングプールや光沢のあるタイルが使われるシーンが増えています」と述べています。
現在のグラフィックデザインでは、再びラインアートとキュービズムの影響が見られるようになりました。また、製品、インテリア、モーションデザインでは、洗練されたストリームラインモダンのムーブメントも見られます。 アールデコムーブメントにおけるブロック状のレイアウト、幾何学的なパターン、金属的なディテールは、未来的な要素を加え、個性豊かなフォントを用いることで刷新されています。
この新しいアールデコの要素の1つは、洗練され、落ち着いた雰囲気のカラーパレットです。スイミングプールの青やソフトピンク、真鍮やローズゴールドのメタリック色を備えています。ソフトで静かなカラーは、ソーシャルメディアが私たちの生活に浸透していることの副産物かもしれません。人々が仕事とプライベートの境界を意図的にあいまいにし、オンラインでできた友人やフォロワーをオフィス、寝室、さらにはクローゼットにまで招いているためです。
「近藤麻理恵さんの人気について考えてみてください。彼女をテレビで見てローズゴールドのハンガーが欲しくなり、さらにInstagram用にすてきなクローゼットも欲しくなりませんか」とバーグランドは笑います。
やってみましょう！
新しいアールデコなら様々な方法でクリエイティブプロジェクトに豪華さを加えることができます。未来的でメタリックなアクセントを加えて、洗練されたデザインを表現しましょう。影や照明を使えば、よりドラマチックで魅力的な表現が可能です。透明なラインのパターンを試してみてください。また、Adobe Fontsの広大なライブラリで、幅および線幅フィルターを使って、新しいフォントを見つけてください。気軽に使えるソフトカラーパレットを使用すれば、「レトロ」にならず最新のデザインを表現できます。
Adobe Stock の「刷新されたアールデコ」コレクションでは多くのインスピレーションを得ることができます。
Modern Gothic : モダン・ゴシック
Adobe Stock：Social Media Posts Set with Glitch Background（Wavebreak Media 作）、Abstract Dark Poster Layout with Colorful Neon Accents（blackcatstudio 作）、Pattern, ornament in the Gothic style（ae 作）、Black skull 3D rendering（Deniss 作）、Futuristic Neon Social Media Grid Layout（Wavebreak Media 作）Adobe Fonts：Leather Light（Canada Type 作）、 Metalissa Black（Suitcase Type Foundry 作）、Alexander Quill Regular（Canada Type 作）
未来的な素材、ムードのある照明、印象的なフォントを組み合わせるこのビジュアルアプローチは、過去と未来を同時に感じさせます。インターネット初期のグラフィックスやSFデザインを取り入れたカセットテープのモックアップなど、アーティスト達はアナログとデジタルの両方の要素を取り入れ、魅力的な対比を作り出しています。このトレンドは、ダークなパレットにアシッドカラー処理を組み合わせて、ドラマチックで刺激的な特別感を演出します。
この過去と未来の融合は、技術的にそれが可能になり情報溢れる今だからこそ生まれたものです。若い世代は、SpotifyやYouTubeなどのサービスやプラットフォームを使って膨大なデジタルアーカイブを検索できます。わずかな時間で、数十年前の流行、人気の音楽、映画、ポップカルチャーの画像を見つけているのです。中古レコード店や図書館に何度も足を運ばなくてはならかったものが、数回クリックするだけで手に入れられるようになったのです。
このトレンドの潮流としてサイバーパンクデザインの影響があり、グリッチ要素、プラスチックテクスチャ、1995年頃のアイコノグラフィの使用が増えています。ハイテクな未来でフィルムノワールとシニシズムが融合したこの空想科学フィクションのジャンルは、1980年代と90年代に流行しました。代表的な例は、今や古典となった小説『ニューロマンサー』（このジャンルの父であるWilliam Gibsonの作品）、人気ヒット映画『ブレードランナー』（1982年）や『サイバーネット』（1995年）、大きな影響を与えたアニメ『攻殻機動隊』（1995年）などです。
1995年はテクノロジーにとって重要な年でした。Windows 95のリリースとDVDの誕生は言うまでもなく、Amazon.com、eBay、Craigslist、JavaScriptが創立された年です。90年代中頃はインターネットの黎明期で、希望に満ちたユートピア的理想主義の時代でした。多くの人々が新しいテクノロジーが生活にプラスの影響を与えると信じ、情報の民主化によって世界中の人と共感でき、教育が大幅に改善されると期待していました。そのような時代にサイバーパンクは、テクノロジー革命の恐ろしさを訴え、人々を魅了しました。
「私たちが若い頃、未来は希望として描かれていました。70年代と80年代の世代が成長した今、再考の時が来ています。私たちが若い頃、「未来的」とは新しいテクノロジーであり、火星へと旅立つ最新の宇宙ステーションのことでした。現代の『ブラック・ミラー』などのテレビ番組を観ると、事件は火星ではなく自宅の近くで発生します。その方が怖いかもしれません。このようなポップカルチャーは、日々の生活の中で近い将来実現するはずのテクノロジーの負の面を描き出しています」とバーグランドは話します。
やってみましょう！
モダン・ゴシックを作品に取り入れるには、暗くドラマチックなデザインにするなど思い切った方法を考えてみてください。例えば、Photoshopで煙、影、グランジ効果の使い方を練習してみましょう。これらの効果は、創造的なコンセプトに深みと輝きを加えることができます。グリッチやネオンのテクスチャを追加して、サイバーパンクのような雰囲気を作ることができます。もう少しゴシック調にするには、中世風または3Dのアセットをメタリックなオブジェクトと静物に組み込みましょう。Illustratorのクリエイティブなフォント機能を試して、デザインのベースとなる魅力的なフォントを作成しましょう。
Adobe Stock のモダン・ゴシックコレクションで多くのインスピレーションを得ることができます。
今年はこれらのデザイントレンドに注目していきます。今後も様々な情報をご紹介しますので、是非アドビのブログで、トレンドが取り入れられたアーティストの作品をご覧ください。
まだ、クリエイティブトレンドの詳細をご覧になっていない方は、ぜひ、2020年のビジュアルトレンドのブログをご覧ください。次回はモーショントレンドについてもご紹介する予定です。その他のトレンドについても随時調査しレポートしていきますのでぜひチェックしてください。
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いかがでしたか？ぜひこれらのトレンドに取り組んでみてください。また、このトレンドに対する自分なりの解釈を#AdobeDesignを使ってソーシャルメディアで共有してください。Adobe Stockにアーティストとして参加したい方は、新規登録してください。取り扱われるアセットタイプについては、各種ガイドラインをご覧ください。
この記事は2020年1月9日に Adobe Stock の Irene Malatesta により作成＆公開された 4 Design Trends That Will Define 2020 の抄訳です。
ヘッダー画像： Modern Abstract faces（Dariia_ 作）、Abstract render with spheres（Javier Pardina/Stocksy 作）、Metallic Coffee Bags Mockup（MrMockup 作）、Handwritten Calligraphy Alphabet Set（Sergey Bitos 作）_