메이크 잇 임팩트풀: 디멘션 CC

어도비 디멘션 CC는 전문적인 3D 지식 없이도 3D 및 2D 에셋을 합성하여 포토리얼리스틱한 이미지를 만들 수 있는 강력한 툴입니다. 어도비 디멘션CC를 사용하면 3D 모델을 선택하여 재질 및 조명을 추가한 다음 해당 모델을 사진 또는 포토리얼리스틱한 배경 이미지에 추가할 수 있습니다. 세 명의 혁신적인 디지털 아티스트, 루크 초이스(Luke Choice), 제넷 리아우(Jennet Liaw), 저스틴 말러(Justin Maller)에게 이 새로운 툴을 사용해 어떤 작업을 수행하고 있는지 보여달라고 요청했습니다. 그들의 팁을 활용해 여러분이 직접 촬영한 사진에 적용해보십시오.

리아우, 초이스 및 말러는 어도비 디멘션을 사용해 위의 합성 이미지를 만들었습니다. 이들의 작품에 대한 자세한 내용은 아래에 계속됩니다.

**시작할 준비가 되셨습니까?
**어도비 디멘션의 기본 사항을 살펴보려면 아래 비디오를 참조하십시오. 그런 다음 계속해서 세 명의 아티스트가 어떤 작품을 만들었는지 한번 살펴보십시오.

저스틴 말러의 작업 과정

말러는 가렛 폰(Gareth Pon)이 촬영한 도시 풍경의 사진을 이용했습니다. 어도비 디멘션에서 작업할 때 모든 단계에서 배경을 추가할 수 있는데 말러는 첫 단계에서 배경을 먼저 추가했습니다. 인터페이스의 오른쪽에 있는 Scene 패널에서 배경을 선택했고, 그런 다음 컴퓨터에서 사진을 찾아 선택했습니다. (Background > Libraries를 차례로 선택하여 어도비 스톡(Adobe Stock)에 있는 크리에이티브 클라우드 라이브러리(Creative Cloud Libraries)에서 이미지를 찾을 수도 있습니다.)

어도비 디멘션의 카메라 및 선택 영역 툴을 사용하면 오브젝트 자체를 변경하지 않고도 3D 오브젝트를 패닝, 확대/축소하거나 궤도를 따라 이동시킬 수 있습니다. 또한 이 앱은 오브젝트를 배경 이미지와 정렬시킬 수 있는 간단한 방법을 제공합니다. 말러는 먼저 Align Camera To Image(인터페이스 오른쪽에 위치)를 선택했는데 “마술처럼 깔끔하게 정렬된다”고 말합니다. 이는 슬라이더를 이용하면 세부적으로 조정할 수 있습니다.

그런 다음 장면의 조명을 설정하여 그가 추가한 모든 3D 오브젝트에 제대로 조명이 적용되도록 했습니다. 어도비 디멘션을 사용하면 이 작업을 손쉽게 수행할 수 있습니다. 말러는 Create Light From Image(Align Camera To Image 버튼 바로 아래에 위치)를 선택했습니다. 이 기능은 이미지를 자동으로 분석하여 외부 광원으로써 사용합니다. (언제든지 Adjust Lighting을 클릭하여 이미지의 조명을 조정할 수 있습니다.)

그런 다음 말러는 어도비 디멘션의 모델 라이브러리에서 오브젝트를 추가했습니다(Scene 모듈의 Assets 패널을 클릭하여 액세스할 수 있음). 그는 Torus B 모양을 선택한 다음 위치, 회전 및 비율을 조정했습니다. 이 값은 인터페이스의 오른쪽에 있는 Object Properties 모듈에 표시됩니다. 이 동작의 키 명령의 경우 이동은 V, 회전은 R, 비율은 S입니다.

지금까지의 작업 결과에 만족스러운 말러는 Design > Assets > Materials를 차례로 선택하여 오브젝트에 재질를 추가했습니다. 그는 Clean Silver를 선택하여 오브젝트로 드래그했습니다. 그런 다음 더 많은 오브젝트를 추가해 다양하게 실험했습니다. 여러 오브젝트를 추가하여 다양한 실험을 하는 동안에도 언제든지 Render Preview 창을 확대하여 어떤 이미지가 만들어지는지 자세히 살펴볼 수 있습니다.

저스틴 말러의 최종 이미지

말러는 “다양한 오브젝트와 소재를 장면에 추가하고 다른 조명 설정에서 어떻게 보이는지를 직접 확인하면서 다양한 실험을 통해 창의적으로 작업해 보는 것을 권장하며, 작업을 수월하게 진행할 수 있도록 도와주는 강력한 툴인 디멘션을 적극 이용하여 창의력을 마음껏 발휘해볼 것”이라고 조언합니다.

루크 초이스의 작업 과정

초이스는 테드 친(Ted Chin)이 촬영한 푸른 초원의 사진을 선택했습니다. 먼저 이미지의 사본을 만들어 어도비 포토샵 CC(Adobe Photoshop CC)에서 부드러운 둥근 브러시를 사용해 사진 사본에 무작위의 컬러 물방울을 찍어 비현실적인 효과를 위한 광원을 여러 개 만들었습니다.

말러와 마찬가지로 초이스도 수정하지 않은 사진 배경을 Scene 패널에 드래그하여 먼저 추가했습니다. 그런 다음 그는 이미지에 조명을 추가하는 또 다른 방법인 Image Based Light으로 이미지를 적용하여 동일한 작업을 수행했습니다.

초이스는 둥근 구를 배치하고 광원을 확인할 수 있도록 반사 소재를 추가한 다음 어도비 디멘션의 라이브러리에서 표준 모델을 추가하기 시작했습니다. 땅 부근에 있는 물방울 색상이 너무 강렬하다고 생각한 그는 물방울 이미지를 조정(땅에서 물방울 제거) 및 변경하였습니다.

초이스는 “구불거리는 길에서 영감을 얻고 지평선으로 이어지는 폐허의 시각적 표현을 만들고 싶었다. 전경과 배경에 더 많은 요소로 채워 넣으면서 장면의 입체감을 한층 향상시켰다”고 말합니다.

어도비 디멘션에서 이미지를 렌더링할 때 PNG 또는 레이어로 구성된 PSD 파일을 선택할 수 있습니다. PSD 파일에서 3D 요소는 별도의 레이어에 포함됩니다. 초이스는 작품을 완성하기에 앞서 마지막으로 포토샵에서 일부 오브젝트의 불투명도를 줄이고 일부 영역에 마스크를 적용하여 이미지 내 입체감을 더욱 향상시켰습니다.

루크 초이스의 최종 이미지

제넷 리아우의 작업 과정

리아우는 가렛 폰(Gareth Pon)이 촬영한 사진을 이용했습니다. 컨셉은 도시 풍경에 떠 있는 고요한 섬을 추가하는 것이었습니다.

리아우는 여러 모델을 병합해 합성 3D 오브젝트를 만들었습니다. 리아우는 “몇 개의 기본 모양을 이용해 집을 만들기 시작했다. 목가적인 농촌 생활의 분위기를 추가하고 싶었고 이러한 분위기를 만들어내는 데 빨랫줄이 완벽한 요소처럼 보였다. 따라서 어도비 스톡에서 무료로 얻은 벨벳 로프를 변형하여 적용했다”고 말합니다. (어도비 스톡 에셋은 Libraries 패널을 통해 액세스 가능합니다.)

리아우는 이러한 주요 요소를 정렬한 다음 또 다른 무료 어도비 스톡 모델인 식물 뿌리(plant sprout)를 선택했습니다. 식물 부분에서 흙 부분을 분리한 다음 흙 부분을 거꾸로 뒤집고 크기를 조정하여 섬의 아랫 부분을 만들었습니다.

리아우는 어도비 디멘션의 라이브러리에서 다각형을 이용해 다른 오브젝트와 나란히 창과 조경과 같은 세부 사항을 추가했습니다. 옥외 광고판 모양은 안테나를 만드는 데 사용했고 금붕어를 추가해 공간 인식을 만들고 섬의 분위기를 한층 강화했습니다. 이 모든 작업을 완료한 후 폰의 이미지에 추가한 다음 원근을 교정하고 어도비 디멘션의 조명 기능을 이용해 새롭게 만든 ‘섬’을 통합했습니다.

제넷 리아우의 최종 이미지

리아우는 “기존의 요소를 예상치 못한 방식으로 재구상하여 이 프로젝트를 위해 머릿속에서 떠올린 것을 정확히 만들 수 있었다”라고 말합니다.

어도비 디멘션을 사용해 볼 준비가 되셨습니까?
이제 여러분의 차례입니다.

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