Arte digital y NFT's en Latinoamérica, entrevista con Alejandra Glez

alejandra glez artista digital

La talentosísima artista cubana Alejandra Glez nos contó acerca de su proceso en el mundo del arte digital y NFT’s. Además, nos compartió varios tips para los artistas que están empezando a comercializar su arte en este formato.

En este artículo

  • ¿Porqué amamos a Alejandra Glez?
  • ¿Cómo fue tu proceso para llegar al mundo del arte digital?
  • ¿Qué beneficios consideras que trae el arte digital sobre el arte convencional?
  • Entre tantos formatos artísticos ¿Consideras que todos deben migrar al arte digital?
  • ¿Cómo sientes que ha sido la apropiación de este arte en Latinoamérica?

¿Porqué amamos a Alejandra Glez?

Si conoces a Alejandra Glez y su trabajo, ya entiendes por qué nos emociona tanto conversar con ella, si no la conoces, apenas termines de leer este artículo, correrás a conocer su trabajo y admirar la experiencia de esta artista que ha engrandecido el nombre de Latinoamérica. En esta oportunidad, Alejandra nos contó sus interesantes perspectivas sobre el mundo del arte digital y los NFT's.

¿Cómo fue tu proceso para llegar al mundo del arte digital?

Durante la pandemia, el mundo del arte estaba paralizado. Es en ese momento, donde una curadora de arte me comenta sobre los NFT, me explica sobre el tema y dije bueno, me encanta porque tengo un montón de obras que quiero producir y que en la realidad no se pueden hacer, creo que esto me puede abrir un portal a otro tipo de arte. Entonces, ahí empecé en el arte digital.

pieza de arte digital y nfts de una playa

¿Qué beneficios consideras que trae el arte digital sobre el arte convencional?

En el arte digital, como artista, siempre vas a tener la oportunidad de saber qué pasa con tu obra. Cuando comercializo una pieza convencional, sé a quién se la vendo y ya; cuando la comercializo como NFT, se a quién se la vendí y si esa persona la volvió a vender, recibo el 10% de los royalties. Es decir que el artista empieza a cobrar derechos de autor, además de tener un seguimiento continúo de la pieza.

Entre tantos formatos artísticos ¿Consideras que todos deben migrar al arte digital?

Yo realmente creo que todo se puede llegar a digitalizar, pero todo tiene que pasar por un proceso. Una instalación, por ejemplo, podría desarrollarse en 3D, una pintura convertirse en NFT a través de la fotografía, en fin. Hay muchas maneras, pero todo debe evaluarse con detenimiento, porque por otro lado, en el caso del performance, si lo hago a través de un avatar, no va a ser lo mismo. Sin embargo, existe la posibilidad de tokenizar las fotografías o el video de la realización del performance y digitalizarlo de esta manera.

imagen de una puerta abierta que dirige a mar abierto detras de la puerta un fondo azul

También puedes leer: 10 personas creativas latinas que son referentes de inspiración

¿Cómo sientes que ha sido la apropiación de este arte en Latinoamérica?

Como cubana viví un fenómeno que fue bastante abarcador dentro de mi isla. Porque en Cuba, un país tan poco desarrollado en todos los sentidos, sobre todo en internet, se ha desatado muchísimo todo lo que tiene que ver con NFT y hay una comunidad de artistas digitales (yo diría de los más potentes de Latinoamérica). Además, existe una plataforma que se llama CriptoCuban, que le da voz a todos los artistas de la isla. Por otro lado, a nivel económico, impactó a muchos de los artistas cubanos que viven en la isla porque a través de este formato se han visto beneficiados con los excelentes ingresos.

Uno de los artistas que deben tener en el radar es Gabriel Bianchini, uno de los fundadores de CriptoCuban quien ha volcado la mirada del mundo a Latinoamérica.

También puedes leer: 5 artistas latinos de Adobe Stock que debes conocer

A los artistas que están comenzando en el mundo del arte digital ¿Qué consejo les darías? ¿Qué plataforma les recomendarías para comercializar sus piezas? Y ¿Dónde pueden aprender más del tema?

Qué tengan muy en cuenta el estado de las bolsas de cripto al momento de tokenizar sus piezas, esto es un factor determinante para la venta de las mismas. Además, es importante gestionar sus redes sociales para promocionar sus obras.

Plataformas para comercializar las obras: Foundation es la que yo utilizo y ahora está abierta, ya no tienes que ser invitado por otro artista y también he escuchado mucho sobre OpenSea.

Para aprender más sobre esto en las redes sociales de Adobe encuentran todo el material que necesitan para entender el arte digital y aprender a crearlo.

Agradecemos a Alejandra por su tiempo con nosotros y por su inigualable talento con el que representa espléndidamente a toda la región. Fue una conversación muy agradable en la que aprendimos muchísimo y de la que, sin lugar a dudas, quedamos más enamorados del arte digital y convencidos que Latinoamérica es TALENTO QUE NOS UNE.

También puedes leer:Metaverse Mix de Adobe Stock: Una tendencia de movimiento en el mundo digital