광활하고 푸르른 숲과 간결한 조형물이 어우러진 뉴 내추럴리즘 디자인
출처: Adobe Stock/Виктория Ковальчук
따뜻하고 오가닉하며 균형 잡힌 느낌을 원하시나요? 오랜 전통을 가지고 있으며 현재도 많은 사랑을 받는 어도비 스톡(Adobe Stock)디자인 트렌드인 뉴 내추럴리즘을 추천합니다.
깔끔하고 모던한 형태는 나무나 세라믹처럼 자연의 재료와 만났을 때 안락한 느낌을 주며, 천연 소재의 은은하고 자연스러운 색조에서는 따뜻한 절제미를 엿볼 수 있습니다. 숲의 느낌, 점토 흙과 같은 색조, 극도로 간결한 조형미가 특징인 뉴 내추럴리즘은 공간에 따뜻하고 유기적인 에너지를 불어넣습니다. 자연과의 교감을 강조한 문화 운동에서 시작된 이 디자인 트렌드는 균형감, 차분함, 평온함을 추구하는 라이프스타일 브랜드와 이미지에 잘 어울립니다. 한편, 심플한 외장과 담백한 여유로움이 돋보이는 인테리어 장식에 모더니즘의 세련미를 더해주기도 합니다.
유토피아 지향적인 히피 모더니즘
'흙으로 돌아가기(back-to-the-earth)' 운동은 오랜 역사를 자랑하는 문화 중 하나로 1960~1970년대에 매우 부흥했습니다. 당시 급변하는 사회에 대한 불안 속에서 다양한 급진적인 운동이 일어났는데, 기존의 사회 구조를 뛰어넘어 구습과 위계질서를 타파하고, 뉴 미디어 및 사상과 연계하여 일상생활 전반에 변혁을 불러올 수 있는 공동체를 구축하려는 사회적인 움직임이 활발히 전개되었습니다.
이 시기에 많은 예술가, 건축가, 디자이너들은 유토피아를 추구하는 운동에 앞장서면서 세기적인 예술 및 음악을 창작하고 정치 활동을 벌였습니다. 유토피아는 도달할 수 없는 이상으로 정의되지만(문자 그대로 '아무 데도 없다'는 의미임), 이러한 움직임 속에서 탄생한 놀랍고 독창적이면서 아름다운 작품들은 실험적인 미학의 정수로 계속 조명되고 있습니다.
히피 모더니즘(Hippie Modernism): 유토피아를 위한 투쟁은 그 시대의 가구, 대안적 생활 구조, 몰입형 참여가 가능한 미디어 환경, 대안 출판, 실험적 영화를 소개합니다. 기능적 설계, 개념 미술, 정보 디자인, 친환경 건설, 독립 출판 등 혁신적이었던 당대 미학의 많은 부분을 선보인 전시회이기도 합니다. 이 개념이 생겨난 지 50년이 지났지만, 뉴 내추럴리즘의 초석으로 여전히 그 존재감을 드러내고 있습니다. 사회 구조, 가치, 사상이 새롭게 재편되고 있는 양상이 너무도 비슷하기 때문입니다.
출처: Adobe Stock/Василь Чейпеш, Adobe Stock/3DJustincase
숲 속 오솔길에서 발견한 색상 팔레트
숲만 걸어보아도 색상 배합에 대한 영감을 얻을 수 있습니다. 모든 것의 근원을 자연에서 찾는 뉴 내추럴리즘은 화려한 네온과는 정반대입니다. 뉴 내추럴리즘의 따뜻한 색 계열은 발그레한 분홍색, 사막의 붉은색, 나무의 갈색에서, 차가운 색 계열은 녹음이 우거진 숲과 그늘의 짙은 녹색, 슬레이트의 회색, 심해의 파란색, 이끼의 녹색에서 찾을 수 있습니다.
이 디자인은 단순하지만 자연의 다양성을 강조해주는 각양각색의 돌과 대리석, 나뭇결, 분필 같은 질감의 매트한 마감재를 사용합니다. 한편, 종이 펄프, 라탄 바구니, 두꺼운 천연 섬유 등의 텍스처를 통해 깔끔하고 개방감 있는 표면과 부드럽고 유기적인 곡선의 차가움이 조화를 이루도록 할 수도 있습니다. 낮은 가구를 사용하거나 지오데식 돔(geodesic dome)과 다양한 형태의 임시 건축물에서 모더니즘을 표현할 때 나무, 캔버스, 유리를 통해 개방감을 살립니다. 이런 미학적 요소는 뉴에이지 문화의 SF 요소와 접목되어, 소리로 명상하는 사운드 배스(Sound Bath), 적외선 사우나, 전인적 건강, 사색, 명상 등의 라이프스타일로 이어지기도 합니다. 타이포그래피에서는 화려한 장식을 배제한 깔끔하고 단순한 디자인으로 시각적인 간소함을 강화합니다. 일러스트레이션 분야에서 텍스트와 추상적인 선 아트웍을 활용하여 깔끔한 흑백의 그래픽 컴포지션을 구성하는 스타일도 뉴 내추럴리즘에 포함됩니다.
젠가든(Zen Garden, 일본 정원 양식 중 하나)과도 유사한 뉴 내추럴리즘의 미학은 간결하고 복잡하지 않아 보이지만, 조화와 균형감을 유지하기 위해서는 뛰어난 안목이 필요합니다.
이미지(왼쪽 상단부터 시계 방향): Adobe Stock/FollowTheFlow, Adobe Stock/tilialucida, Adobe Stock/rawpixel, Adobe Stock/Pixelbuddha
구조물과 유기적 환경이 균형을 이루는 시각 요소
과정 미술, 포스트미니멀리즘, 소탈한 삶에서 영감을 받은 뉴 내추럴리즘의 시각적 요소는 패션, 뷰티, 인테리어 디자인 업계에서도 널리 활용되고 있습니다. 미드 센추리 모던 양식의 선구자 Alexander Girard의 작품을 보면, 모더니즘은 기능적이고 정적인 것이 아닌 유기적이고 재미있는 사조라는 것을 알 수 있습니다. 뉴 내추럴리즘은 깔끔하게 정제된 모더니즘에 자연의 무한한 자유로움과 가능성을 더한 것입니다.
뉴 내추럴리즘의 핵심은 단순한 요소들 사이의 균형과 병치를 통해 긴장감과 흥미를 만들어내는 '구도'에 있습니다. 주변 환경과 공존하는 구조물을 건축하려는 건축계의 움직임과 마찬가지로, 뉴 내추럴리즘의 미학은 구조적 요소와 자연의 유기적 요소가 조화를 이루는 것을 목표로 합니다.
원예가이자 식물 애호가인 Kelly D. Norris의 저서 ‘뉴 내추럴리즘’은 다년생 식물을 활용한 홈 가드닝에 관한 다양한 예를 제시하고 있습니다. 이는 현대 건축물과 조화를 이루는 조경 프로젝트로 세계적 명성을 얻은 네덜란드 디자이너 Piet Oudolf에 의해 대중화된 것입니다. 패션계의 뉴 내추럴리즘은 짙은 메이크업과 과도한 스타일링을 덜어내고, 깔끔하고 소탈한 룩과 소재를 사용하여 환경 친화적인 레트로 스타일을 표방하고 있습니다. 지속 가능성을 위한 제품에 잘 맞으며, 버섯 가죽과 사탕수수로 만든 스니커즈 운동화 등 새로운 친환경 패션 아이템도 끊임없이 개발되고 있습니다.
뉴 내추럴리즘은 영감의 근원이 되는 자연환경과 마찬가지로 적응력이 뛰어나고 유연합니다. 단순한 요소로 인상적인 이미지를 만드는 디자이너의 스킬을 갈고 닦기 좋은 트렌드입니다. 뉴 내추럴리즘을 추구하는 디자이너는 주위에서 쉽게 볼 수 있는 일상적인 물건, 소재, 주변 환경의 아름다움을 조명하는 동시에 접근성이 높고 지속 가능한 소재에 관한 자신의 비전도 드러낼 수 있습니다.
출처: Adobe Stock/suleyman, Adobe Stock/Leandro Crespi/Stocksy
스톡 이미지와 디자인의 뉴 내추럴리즘 트렌드
뉴 내추럴리즘은 다양한 업계의 브랜드 비주얼과 캠페인에서 쉽게 접할 수 있는 강력한 트렌드입니다. 덕분에 이러한 트렌드를 반영하는 고품질 스톡 비주얼을 구할 기회가 더욱 늘어나고 있습니다. 더 많은 영감을 얻고 싶다면 Artist Hub에서 뉴 내추럴리즘 콘텐츠를 살펴보고, 직접 만든 벡터 디자인과 일러스트레이션을 Adobe Stock에 업로드하세요.